街头品牌如何通過平面設計 更好地進行品牌建設?
备受瞩目標 Louis Vuitton x Nike Air Force 1 于本月正式登場，两邊更在纽约布鲁克林打造了一個沉醉式主题展览，将 Virgil Abloh 生前對付该系列的創意構思完备公然。自 2018 年担當 Louis Vuitton 男装艺術总监起，Virgil 便将其源自陌头的美學观點融入這個百年時装屋的顶级工艺當中。而在 Off-White™ 的設計上，Virgil 更是經由過程在面料與剪裁之間参加根本符号、圖案组合等视覺元素，付與產物极高的辨識度，并逐步構建起极具其小我辨識度的平面视覺说话。
纵观现今风行世界，多元文化的融合已成為一种常态。在 Kanye West、Virgil Abloh、Samuel Ross 等創意人士的尽力下，高档時装與陌头潮水亦大大有别于平常的對峙瓜葛。固然今天陌头衣饰的界说也就此變得加倍难以捉摸，但纵论潮水買賣，平面設計已然成為陌头品牌構建贸易通路的有用介質。
基于此，此番 HYPEBEAST 便约请了几位来自品牌及創意設計单元的賣力人，由分歧视角来聊聊陌头品牌们是若何經由過程平面設計更好地举行品牌扶植。
平面設計是甚麼？
回到本源，平面設計（Graphic Design）泛指經由過程缔造和连系多种符号、圖片及文字，借此轉达訊息的视覺表示方法，不管大眾標識體系、霓虹招牌，仍是品牌包装或告白，均属于平面設計的范围。
在設計事情室 OK-RM 開創人 Rory McGrath 看来，平面應當着眼于對文化举行刺激，并付與其更多深条理的寄义：‘站在宏观的文化角度来谈，平面設計是對汗青和情势举行解剖。平面設計師晓得若何缔造有用的沟通、领會事物的意义。’
OK-RM
深刻现代平面設計，1970 年月前兒女表了其最具实行性和缔造性的阶段。Andy Warhol 和 Roy Lichtenstein 等艺術家借由波普艺術活動，模胡了艺術與贸易平面設計之間的界線，彼時平面元素也起头以印花情势呈现在打扮载體上。時至本日，平面設計師已成為今世創意阶级的中坚气力，是品牌扶植中不成或缺的脚色。
‘從理解、認知、表达三個角度来看，得到更宽泛設計空間的平面設計不但可以供给视覺信息和感覺，還能經由過程分歧的前言营建得當的空气，并借助社會學的要夙来構建具有怪异价值观的社群生态。’— 郭晓
設計单元 GROUNDLESS DESIGN 開創人及創作总监郭晓認為，今世艺術观念的變化使得平面設計的界说也随之成长，而制造業、辦事業的分工细化，加之史無前例的丰硕前言，讓平面設計几近存在于目之所及的地方。
他暗示從理解、認知、表达三個角度来看，得到更宽泛設計空間的平面設計不但可以供给视覺信息和感覺，還能經由過程分歧的前言营建得當的空气，并借助社會學的要夙来構建具有怪异价值观的社群生态。
而在創意单元 Could Be Worse 结合開創人 Joe Qiao 看来：‘設計实在就是察看方圆，發明并解决問题，终极知足需求的進程。’他夸大固然信息期間下的视覺轉达有太多种可能性，平面設計師只是把控好一個相對于根本的點，但独一稳定的是讓‘人’可以或许在這些可能性中感触從容、愉悦，究竟结果‘谁均可以做饭，但不必定谁均可以開餐馆’。
陌头平面設計的代際變革
上文提到平面設計于 70 年月起头利用于打扮之上，而陪伴着兒童益生菌, 70 年月反建制文化鼓起的加州滑板品牌 VISION STREET WEAR，便以迷幻的漩涡圖纹呼應着那時急剧變革的社會光景，就此成為彼時陌头滑手不羁放浪的身份意味，也是藤原浩口中的‘陌头衣饰之源’。
来到 80 年月，一样起家于加州海岸的 Shawn Stussy 用其標记性涂鸦署名‘Stüssy’同時征服了东、西岸滑手，以後又将影响力拓展至大洋彼岸的日本。不少人認為這個 Logo 只是他的小我署名，但在 Rory 看来，‘它缔造了一种新的能量，乃至超出了惯常的字體設計。’究竟證实现在這简略几笔的署名，早已成為陌头文化的圖腾之一。
在進入 90 年月以後，以 Fuct、Supreme 為首的陌头品牌们，起头付與平面設計更多表达本身立場的深层寄义。‘從平面設計的角度来讲，Fuct 把這個治療痛風中藥,东西應用地很好。’Joe 向咱们分享道：‘這個品牌在大多人看来一向都有很强的進犯性，在表达這些相對于极真個定見時绝不留余地，特别是對政治、审查轨制和社會架構的見解，我感覺陌头范畴必要有這麼一個脚色存在。’
而在气概光谱另外一真個里原宿陌头，平面設計專業身世的 SK8THING，在建立 Cav Empt 的十几年前，便為 A BATHING APE 設計出經典的‘Ape Head’Logo，為品牌近 30 年的光辉打下坚实根本。‘站在宏观的文化角度来谈，平面設計是對汗青和情势举行解剖，平面設計師晓得若何缔造有用的沟通、领會事物的意义。’Rory 從文化內在角度分享了平面設計之于陌头品牌扶植的見識：‘若是把平面設計视為一門技術，優化一個 Logo 明顯可以帮忙陌头品牌，只是設計暗地里要有更多內在。’
所谓‘內在’即品牌本源的文化属性。由平面設計師仓石一树為 CLOT 打造的‘丝绸’圖案，拔取了中式屏风和花窗上的傳统纹样，以陌头视角演绎了品牌本源的中國基因。回首 CLOT 的樂成，除陈冠希自己的光环外，‘丝绸’等平面元素所表现的文化持续性，正應陌头品牌對身份認同的廣泛需求。
若何經由過程平面設計
举行品牌扶植？
在進入新千年以後，平面起头被更遍及的利用于陌头工業的各個方面當中，那末除公共最為認識的打扮‘印花’以外，平面設計還在哪些环节發光發烧呢？
跟着销售 Logo 被日趋膨胀的潮水需求證实是一种行之有用的陌头伶俐，精耕 Logo 設計已成為潮水業者的共鸣。一個好的陌头 Logo 不只是凝炼了外化的小我情感或地區色采，還能使之品牌在不丢失原有气質的同時，不违和于日月牙异的潮水情况，不竭给消费者输出一個不乱的自力形象。
跟着打扮行業工艺程度的晋升，陌头印花也起头從最根本丝網印花衍生出更多可能性。在轉达品牌立場的同時，印花起头與更多面料、技能，乃至分歧品类的設計起头做交融；而不少主打简约气概的品牌，會利用平面設計的思惟與东西来均衡圖案和質地，從而使总體質感大于单一圖象。
人类历来都是视覺動物，消费者第一眼看到的色采，常常可以决议其兴趣凹凸，也愈来愈多品牌@起%JtMSu%头對色%6K11y%采@有着极致寻求。而從品牌的角度来看，若是能确立一個具备標记性意义的代表色，将會极大晋升品牌本身的视覺影象點。
现在的陌头衣饰品牌再也不将其本身定位于打扮品牌，而是一個以相干文化、艺術為基底的糊口方法综合體。正因如斯，小至吊牌和購物袋，再到海报、册本與開季礼品，都要连结同一调性来凸顯品牌完备度，而此中的视覺顯现则是一切沟通的根本。
视覺载體数字化對付本日品牌扶植具有首要价值，不管是品牌官網，仍是造型片等视覺物料，都是互联網期間品牌與消费者創建接洽并刻画品牌世界观的最好方法，而以 Instagram 為首的社交平台更是数位期間陌头品牌自我营销的重要阵地。
時至本日，若何搭建線下空間還是陌头范畴的一大學問，它不但可以經由過程互動增长客群黏性，更能使之消费者得以直观感覺到品牌想要轉达的审美和理念，是創建陌头品牌本身价值和社群文化的最大要现，而平面的利用则體如今店招、灯箱及店內的细节當中。
纵观當下被消费者热议的陌头品牌们，Brain Dead 已然成為荒诞气概的代表之一；Adsum 凭仗简约精巧的活動气概备受存眷；而 OK CENTER 则是海內最注器生髪,重覺轉达的品牌之一，下面就由三大品牌的主辦人 Kyle Ng、Christian Rice 及苏五口為大師解读品牌對付‘平面設計’的各自看法。
合适當下语境的
陌头平面新做法
正如上文的代際變革中所言，每一個期間把握主流话语权的陌头品牌们都有其气概光鲜的特性。初期陌头品牌多以冲浪和滑板文化為根底，從涂鸦、帮派片子、复旧海报等元素中罗致原始和粗豪的气概灵感，而活着代變革的更迭中，陌头文化的语境也在不竭變革。
以 Stüssy 為例，從加州的滑板店肆到现在遍及全世界的零售商，當下的陌头品牌们在逐步創建起加倍成熟的陌头文化系统。很多人對陌头品牌的印象照旧是：在现有的 T-Shirt 和卫衣上简略印上几個字母，一张照片罢了。
但不管是 Stüssy 如许的 OG 陌头品牌，仍是比年合法红的 Aimé Leon Dor水果茶,e、Kith、JJJJound 等品牌，不但在平面設計方面趋于精彩，還加了更多诸如面料、設計细节、跨界互助、社群文化創建等的身分考量，從而構建出當下总體性更强的陌头品牌风采。
而在社群創建方面，從最初的滑板、冲浪、音樂、活動快樂喜爱者起头，陌头品牌也起头得到專属于本身的社群根本，有了愈来愈多的陌头品牌快樂喜爱者而非其暗地里文化的跟随者，這也使得陌头品牌更具包涵性。你不必要是個滑手、浪人材能穿戴這些品牌，在受眾扩展以後，陌头品牌在平面設計的求索也能加倍忠于自我，專注于品牌自己的打造，由此更趋圖腾化的品牌標識气概，成了陌头品牌提高辨識度的首要元素。
由此，咱们也扣問了業內助士對付當下陌头品牌平面設計的趋向察看和對将来走向的阐發，看看他们是若何说的吧。
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